Q&A: Максим Татаринцев

Максим Татаринцев сотрудничает с брендами и фабриками в качестве промышленного и предметного дизайнера. В своей практике автор не ограничивается одной типологией или стилем, а каждый проект становится для него возможностью исследовать самого себя и мир вокруг. Одна из недавних работ дизайнера — коллекция «Карамель» для SVOY DESIGN, в которую вошли модульные керамические светильники и столик-пуф из композита.

Расскажи, чем ты занимаешься и в какой технике работаешь?

Я промышленный и продуктовый дизайнер, создаю предметы для брендов и фабрик. По натуре я любознательный, поэтому каждый проект для меня — это всегда приключение и исследование: окружающего мира и себя, ограничений и возможностей, стилевых и исторических особенностей. Как следствие, не могу ограничивать себя одной предметной областью или конкретным стилем: стремлюсь объять необъятное, исходить из контекста, получать удовольствие от процесса и, в конце концов, приносить миру пользу.

Когда ты решил, что станешь заниматься именно этим?

Я никогда не мечтал стать дизайнером. Непосредственно в профессию пришел по собственной инициативе несколько лет назад, а до этого работал плечом к плечу с дизайнерами в качестве заказчика.

На кого ты учился и как это отразилось на твоем творчестве?

У меня два высших образования с отличием, и оба очень помогают сегодня в работе. Сперва я окончил Финансовый университет при Правительстве РФ по специальности на стыке бизнеса и математики. Далее работал в корпорациях на позиции менеджера продукта и одновременно получал второе высшее образование в Школе дизайна НИУ ВШЭ по специальности «Предметный и промышленный дизайн». Первое образование стало рациональным фундаментом: научило искать причинно-следственные связи, сформировало внимательное отношение к цифрам и анализу, дало экономическую и финансовую базу. А второе помогло развить необходимые прикладные навыки в области предметного дизайна. В итоге получился комплекс умений из смежных сфер: могу посчитать кэш-флоу, провести анализ ассортиментной матрицы и создать несколько успешных коллекций в совершенно разных предметных областях.

Где ты работаешь над своими проектами?

В офисе или дома, в своем кабинете.

Какой свой проект ты любишь больше всего?

К созданию каждого объекта я подхожу ответственно и вкладываю в него все, что могу в настоящий момент вложить. Поэтому все проекты становятся по-своему дорогими и любимыми вне зависимости от их коммерческого или имиджевого эффекта.

Какая у тебя цель в творчестве?

В долгосрочной перспективе сказать трудно, но в ближайшем будущем главная цель — создавать масштабные, успешные и знаковые проекты в области дизайна для разных предметных областей; находиться в постоянном развитии и не переставать получать удовольствие от своей деятельности.

Какие у тебя хобби и как они влияют на твою творческую практику?

Выделю одно из увлечений — мультипликацию и анимационное кино. Интерес зародился в детстве и с годами только усилился. Особенно люблю разбирать картины на детали, изучать приемы, смотреть документальные материалы о процессе создания. Это одно из тех хобби, которые вне зависимости от обстоятельств поднимают настроение, вдохновляют и дают мощный энергетический заряд. А позитивный ресурс в работе никогда не бывает лишним.

Какие книги сейчас лежат у тебя на прикроватном столике?

Альманах «Сады», IN/EX (2026), книга Creativity, Inc., Edwin Catmull & Amy Wallace (2014) и стопка старых журналов AD.

Расскажи про фильм, который ты посмотрел недавно и готов порекомендовать?

На прошлой неделе пересматривал «Крестного отца» Фрэнсиса Копполы. Вневременной шедевр, что тут еще скажешь.

Откуда ты узнаешь, что происходит в мире?

Стараюсь дистанцироваться от новостей, но в то же время не пребывать в полном вакууме: дозированно получаю информацию из социальных сетей или от близких.

Расскажи что-нибудь, что ты узнал недавно и это тебя поразило.

Если быть откровенным, каждый новый день в наше время поражает сильнее предыдущего. Даже не хочется приводить в пример какой-то конкретный эпизод или факт.