Два века искусства: что смотреть на экспозиции «200 лет. Юбилейная выставка университета им. С.Г. Строганова»

До 22 марта в Паркинг Галерее парка «Зарядье» открыт проект «200 лет. Юбилейная выставка университета им. С.Г. Строганова». Зрители впервые могут погрузиться в историю университета за пределами его стен: шесть разделов экспозиции посвящены разным этапам развития школы, а также ключевым именам ее преподавателей и выпускников. Рассказываем, как устроена выставка и каким авторам и произведениям стоит уделить особое внимание.

Италия Юрий Пименов

Художественное образование автора началось во ВХУТЕМАСе, куда он поступил в 1920 году. В течение пяти лет Пименов осваивал мастерство на двух факультетах — полиграфическом и живописном. Его преподавателями стали выдающиеся художники того времени, в том числе Владимир Фаворский, Сергей Малютин и Вадим Фалилеев. Значительным событием в творческой биографии Юрия Пименова стало создание в 1925 году «Общества художников-станковистов» («ОСТ»). Среди основателей объединения был не только он сам, но и его сокурсники — Александр Дейнека и Петр Вильямс. Молодые художники сосредоточились на отражении актуальных тем: спорта, труда и стремительных перемен в облике столицы, что особенно ярко проявилось в творчестве мастера.

Переправа Наталия Хлебцевич

Наталия Хлебцевич — выпускница отделения художественной обработки керамики РГХПУ имени С. Г. Строганова. Художница завоевала репутацию новаторски мыслящего мастера, значительно расширившего палитру возможностей для искусства керамики. Отказываясь от ремесленной ограниченности и прикладного подхода, автор обратилась к созданию пространственных инсталляций, где наряду с использованием фаянса, шамота, фарфора и других традиционных керамических материалов задействует стихийные элементы — воду, землю, естественные потоки света — в их первозданном виде.

Лебединое озеро Константин Худяков

Творческий путь Константина Худякова начался с архитектуры, а его дипломная работа «Город будущего в Сибири» стала настоящим прорывом для того времени. Вместо традиционной графической презентации Худяков представил фильм, снятый с помощью камеры собственного изобретения. Технологическое новаторство стало отличительной чертой всего его творчества. Художник постоянно искал новые способы выражения, опираясь на цифровые технологии создания и обработки изображений. Художественное наследие Худякова тесно связано с московским горкомом графиков и галереей «М’АРС», где он был одним из ведущих участников. Художник стал первопроходцем в создании интерактивных экранов, содержащих множество скрытых изобразительных сюжетов.

Тульская баба Николай Андреев

В контексте скульптуры в Строгановке особое внимание уделялось работе с натуры — для этого при училище содержались уникальные подсобные помещения: птичий двор, небольшой зверинец и даже ручной медвежонок. Национальная традиция в фарфоровой пластике представлена скульптурами исторических персонажей и женскими образами в национальной одежде губерний России. Серия таких фарфоровых фигур была выполнена под руководством Николая Андреева. В экспозиции представлена скульптура стоящей девушки в праздничном городском костюме конца XVIII–начала XIX веков. Выразительная пластика в сочетании с полихромным декором надглазурной росписи создает яркие, запоминающиеся образы.

Марьина роща Платон Нисевин

Творческая биография Платона Нисевина неразрывно связана со Строгановским училищем. В 1856 году он успешно завершил обучение во второй Рисовальной школе Москвы, после чего начал свою преподавательскую деятельность. Художественное мастерство Нисевина проявилось в его виртуозном владении акварельной техникой и таланте рисовальщика. В 1861 году за серию пейзажных акварелей ему было присвоено звание академика, а его работы стали образцами для копирования учащимися на занятиях в Воскресных классах училища.

Цикл «Знак бесконечности. Спираль» Франциско Инфанте-Арана

Творческий путь Франциско Инфанте-Арана неразрывно связан с геометрической абстракцией. Он стал одним из участников группы «Движение», занимавшейся кинетическим искусством. Инфанте создал ряд масштабных проектов, которые своей амбициозностью и новаторством перекликались с идеями футуристов. Творческий союз с Нонной Горюновой зародился еще в студенческие годы. Вместе они начали свои первые художественные эксперименты в стенах Строгановки, которые впоследствии привели к созданию знаменитых «Артефактов».

Выставка впервые за 200-летнюю историю университета подводит итог его деятельности, отмечает ступени, вершины, достижения в лучших именах и произведениях высокого музейного уровня. Мы пытались осмыслить историю школы и отметить ее вклад в историю отечественного и мирового искусства. Произведения строгановцев хранятся в крупнейших музеях мира: впервые мы все обобщили и осмыслили, собрали предметы из 30 федеральных, региональных и муниципальных музеев, четырех больших частных фондов и коллекций. Здесь и эпоха империи, и символизм и модерн, и период авангарда, когда императорское училище было реорганизовано во ВХУТЕМАС, и художественно-технические мастерские. Здесь рождается авангардная архитектура конструктивизма и функционализма. Здесь появляются первые эксперименты в сфере дизайна XX века и в области современного искусства. Это выставка-исследование, выставка-публикация, которая требует дальнейшего осмысления и форматирования в форме научного каталога. В экспозиции работы именитых преподавателей соседствуют с произведениями недавних выпускников. Прежде всего, в этом диалоге нам было важно отразить идею преемственности разных поколений. Это принципиальный плюрализм школы, которая отказывалась от унитарной концепции стиля, от ограничений, от догматического понимания художественного творчества. Вот что связывает представителей всех поколений: принципиальная свобода творческого поиска и эксперимента, когда представители разных направлений живут под одной крышей и взаимодействуют творчески — от мастеров традиционного искусства до принципиальных концептуалистов.

На обложке: экспозиция «200 лет. Юбилейная выставка университета им. С. Г. Строганова». Все фотографии предоставлены пресс-службой парка «Зарядье».