Современное искусство в историческом антураже: чего ждать от ярмарки ARS 2026

На этой неделе в Санкт-Петербурге развернется проект ARS 2026, который объединит ярмарку актуального искусства, исследовательский форум, городской Art Weekend и публичную программу. Главной площадкой события станут исторические казармы Лейб-гвардии Московского полка: именно здесь с 21 по 23 августа можно будет увидеть работы десятков независимых авторов и галерей. Мы собрали несколько из них, а также узнали у программного директора ARS, как историческая архитектура позволила выйти за рамки привычного формата и как ярмарка становится промежуточной точкой между разными прочтениями искусства.

Сергей Rusich

Художник работает с разными медиа, от графики и живописи до инсталляций и уличного искусства. В своей практике Сергей Rusich обращается к повседневности и личному опыту, преобразуя их в фантастические и символические образы. Именно так формируется его собственная художественная вселенная, в которой реальность преломляется через сказочность, культурную память, иронию и почти наивную оптику восприятия. По словам Сергея, ключевую роль в его произведениях играют детали: именно в них зашифрованы напряжения между личным и коллективным, серьезным и игровым, очевидным и скрытым.

BESSPALOVA

Яна Беспалова — современная художница из Санкт Петербурга, в основе практики которой лежат ирония, цвет и рефлексия. Автор исследует темы самоидентификации, внутренних трансформаций, тревоги, социальных ролей и ожиданий, с которыми человек сталкивается каждый день. Для разговора о сложных вещах BESSPALOVA обращается к ярким визуальным образам и знакомым жизненным ситуациям. «Я хочу, чтобы зритель сначала улыбнулся, узнав в работе себя, а затем остался наедине с вопросом, который она ему задает», — отмечает Яна. В работах художницы цвет выступает как самостоятельный художественный язык, формируя эмоциональное пространство.

Ксения Мацкевич

Художница изучает и применяет на практике кустарные методы производства текстильных изделий: шпалерное ткачество, ковроткачество, пэчворк, вышивку и другие. Большое внимание Ксения Мацкевич уделяет материалам: например, часто перекрашивает пряжу и ткани, а также изготавливает ковры и одежду из ветоши. Для художницы особенно важен прикладной характер изделий, которые она создает.

Влада Малеева

Влада Малеева вдохновляется собственными воспоминаниями о детстве, проведенном на юге. Свои объекты она стремится наполнить ощущением света и свободы. «Часто идея рождается из случайных встреч: изгиб морского животного, его узор или структура. В такие моменты я испытываю восторг и сразу фиксирую образ», — рассказывает художница. Затем из фото или эскиза он трансформируется в функциональные предметы: эмоция обретает форму. В своей практике Влада использует технику моллирования и выдувания стекла.

Инна Гришечкина

Междисциплинарная художница Инна Гришечкина работает с проблематикой женского труда, документацией повседневности и визуальной поэзией. На ярмарке она представит работу-манифест о страхах. Автор создала собственную «армию», призванную защищать от житейских невзгод. Вязаные фигурки воинов, выступающие в роли оберегов, сформированы в настенную инсталляцию. Их также можно использовать по отдельности в качестве подвески или брелка.

Виктория Маркова

Виктория Маркова работает в живописных техниках, шьет и создает гобелены, пространственные объекты и инсталляции. Творчество автора — это обращение к постоянному процессу поиска и разгадки Севера и собственных сновидений. Важную роль в ее практике занимает изучение сакральной мифологии регионов. В произведениях художницы можно заметить символы, образы ирреального пространства, моря, островов и церквей, отсылающие к ее родному Архангельскому краю.

Ярмарка как коммунальное пространство

Илья Шуринов программный директор ARS

Структура ярмарки построена по коммунальному принципу: художники объединены в общие комнаты и зоны, работают совместно, в общем пространстве. В рамках архитектуры здания мы также объединяем между собой отдельные институции. При этом в приоритете — сообщества и независимые проекты, а не только галереи. Независимое сообщество — это и не независимый художник, и не галерея, а что-то между ними, застрявшее в состоянии желания быть общностью, но не имеющее ресурса ею быть.

Мы используем не только само пространство исторических казарм, но и содержащиеся в его поверхностях коммунальные нарративы, а также его лиминальное состояние: переход от военного ведомства к культурному. Пространство имеет военное прошлое и культурное настоящее — и где-то между этими состояниями мы и делаем ярмарку. Это также позволяет выйти за пределы стандартного формата и разместить здесь концертную программу и паблик-арт.

Набор участников формировался через экспертный совет. Мы специально собрали людей с разными компетенциями, чтобы получить максимально разные мнения и добиться той самой промежуточной точки между современным и академическим понятием актуального искусства — многоликого, где-то нового, где-то старого, где-то знакомого, а где-то абсолютно иного. Их взгляды во многом не совпадали и даже противоречили друг другу. Но именно из этих дискуссий, мне кажется, и появилась та самая выборка медиумов, молодых авторов и художественных практик, которую мы можем назвать актуальным срезом искусства на нашей ярмарке.

Фото на обложке: Саша Оверчук. Портрет Ильи Шуринова: Дмитрий Егоров. Все фотографии предоставлены пресс-службой ярмарки.